Final Cut Pro 7 Initiation + Approfondissement

Connaissance et pratique de l'environnement informatique Windows ou Mac. Connaissances minimales de l'image et de la vidéo.

Découvrir et appréhender le montage virtuel de la vidéo grâce à la maîtrise de l'utilisation des principales fonctionnalités de Final Cut Pro.

Introduction

Le logiciel Final Cut Pro Pro
L'interface
Les menus
Les outils
Les principales fonctionnalités

Généralités

Les différents formats vidéo
Les différents codecs vidéo
Vidéo entrelacée et vidéo progressive
Espace et profondeur colorimétrique
Le matériel / les contraintes
Les notions de time-line et de tête de lecture
Time-code et unité de temps audio
L'acquisition
Le dérushage
La navigation temporelle
Le séquençage
Le montage "cut"
Les transitions et les effets
La sonorisation
Le titrage
L'exportation

Premiers pas

La notion de projet dans Final Cut Pro
Paramétrage et configuration du banc de montage
Disques de travail et de rendu
Configuration du périphérique à capturer
Pilotage du matériel
Molette de variation de vitesse
Raccourcis clavier
Le dérushage
L'acquisition
Définition des points d'entrées et de sorties
Capture à la volée
Notion d'uniformisation
L'organisation et la gestion des médias
La gestion et les recherches dans le chutier
L'organisation des séquences et des scènes
Moniteur "cible" / moniteur "source"
Les rudiments du montage
Navigation dans la timeline

Atelier pratique: à partir de rushes proposés, commencer le séquençage et le montage "cut" d'un projet simple d'une vidéo de reportage.

Le montage

Gestion des pistes audio / vidéo
Magnétisme de la timeline
Cutter
Les différentes techniques de montage non linéaire: points d'entrée et de sortie, montages à 3 et 4 points
Pistes cibles
Insertion / recouvrement de pistes audio / video
Prélèvements / extraction de pistes audio / video
Trim mode
Outil de raccord par propagation
Outils de raccord par modification / allongement compensée
Outils de montage par déplacement dessus / dessous
Options d'effets géométriques
Opacité
Modes de fusion
Séquence gigognes
Les transition (fondus, surimpression, volets, etc.)
Le rendu

Atelier pratique: travail en multipiste, organisation, raccords et déplacement des différentes scènes et séquences. Utilisation d'effets de transitions.

La sonorisation
Le commentaire
La bande sonore
Le mixage des pistes
Le master

Atelier pratique: utilisation d'une bande sonore et/ou d'un commentaire pour enrichir les images.

La colorimétrie, les effets et le titrage

Les effets (flous, netteté, ect.)
Les différentes représentations colorimétriques
Les outils de corrections colorimétriques
Les titres et sous-titres animés
Grille de sécurité
Les masques
Le générique

Atelier pratique: réalisation de titres et de sous-titres, incrustation de logo dans le montage vidéo. Création d'un générique.

Les compléments

Importation d'éléments à partir de Photoshop
Importation d'éléments à partir de After Effects
L'habillage

Atelier pratique: réalisation d'un habillage, importation d'images et/ou d'effets supplémentaires dans la vidéo.

Finalisation

Les paramètres d'exportation
L'exportation
Les différents formats d'enregistrement et de compression
L'encodage pour les différents modes de diffusion

Atelier pratique: exportation du montage final du projet pour différents médias.

Méthodologie basée sur l'Active Learning : 75% de pratique minimum. Chaque point théorique est systématiquement suivi d'exemples et exercices.

Contrôle continu

Attestation de fin de stage mentionnant le résultat des acquis

Sources des exercices + Support papier