Dessin d’Architecture d’Intérieur – Perspective & Croquis à Main Levée

Blended learning

Who is the training for?

Adultes en reconversion, Étudiants ou futurs étudiants en architecture, design, urbanisme. Adultes en reconversion, architectes ou décorateurs en formation continue, passionnés de design d’espace architectes ou décorateurs en formation continue, passionnés de design d’espace

Level reached

Beginner

Duration

10,00 week(s)

Durée: 60 heures, comprenant 50 heures de théorie, des exercices en autonomie, 9 heures d'échanges en face à face avec le formateur, et 1 heure d'examen

Language(s) of service

EN FR IT

Prerequisites

Aucun – accessible aux débutants motivés ou aux professionnels en perfectionnement

Goals

Acquérir les bases techniques du dessin d’architecture d’intérieur à main levée pour représenter un espace avec justesse, volume et ambiance.

Contents

Perspective 1 et 2 points, proportions, lecture de plan, transformation 2D en 3D, ombres, textures, mise en couleur, storytelling graphique

Points covered

Semaine 1: Introduction au dessin d’architecture d’intérieur

  • Comprendre le rôle du croquis dans le métier
  • Outils, matériel et posture de dessin
  • Bases du tracé, lignes, proportions et échelles

Semaine 2: Fondamentaux de la perspective (1 point de fuite)

  • Notions de profondeur, lignes de fuite
  • Repères visuels et horizon
  • Dessiner une pièce simple (vue frontale)

Semaine 3: Perspective à 2 points de fuite

  • Comprendre et appliquer les deux lignes de fuite
  • Représenter des espaces plus complexes
  • Exercices pratiques sur mobilier et volumes

Semaine 4: Croquis d’objets et mobilier

  • Méthodes pour dessiner les meubles à main levée
  • Travail sur proportions, détails et textures
  • Enrichir un intérieur avec du mobilier représentatif

Semaine 5: Vue en plan et transformation en volume

  • Lecture de plans simples
  • Passage du 2D au 3D en croquis
  • Dessin d’un aménagement intérieur à partir d’un plan

Semaine 6: Lumière, ombres et contrastes

  • Comprendre la lumière naturelle et artificielle
  • Techniques pour donner du relief au croquis
  • Mise en ombre, effets de matière

Semaine 7: Mise en couleur à la main

  • Choix des médiums: feutres, aquarelle, crayons
  • Harmonies colorées, ambiance et rendu
  • Mise en couleur d’un espace complet

Semaine 8: Composition d’un carnet de croquis / portfolio

  • Mise en page, légendes et codes graphiques
  • Créer une narration visuelle de projet
  • Conseils pour valoriser ses dessins dans un book

Semaine 9: Projet final – Préparation à l’examen

  • Croquis complet d’un espace à partir d’un cahier des charges
  • Travail accompagné et feedback personnalisé
  • Révisions ciblées et conseils techniques

Semaine 10: Évaluation finale

  • Réalisation d’un croquis en condition réelle (épreuve de 2h)
  • Présentation orale courte devant le formateur
  • Évaluation sur la précision, la créativité, la maîtrise technique

Teaching methods

La formation allie supports préparatoires, exercices guidés et un coaching personnalisé pour une progression adaptée. Une session finale intégrative sur un projet pratique, garantit l’application immédiate des acquis dans un cadre professionnel.

Evaluation

Examen final pratique noté (croquis d’un projet complet en 2h), présentation orale

Certificate, diploma

Le certificat atteste des compétences clés acquises, reconnu par les professionnels du secteur. Il exige une présence minimale et la réussite de l’examen final, garantissant une évaluation complète et fiable des acquis.

These courses might interest you